آموزشگاه موسیقی آواز سنتی در قرن ۱۵
آموزشگاه موسیقی آواز سنتی
موسیقی سنتی ایرانی از گذشته تاکنون طرفداران بسیاری داشته است. موسیقی ایرانی شامل دستگاهها، نغمهها و آواز است. آموزشگاه موسیقی آواز سنتی در ایران بسیار پرطرفدار است. کشورهای بسیاری از موسیقی اصیل ایرانی در موسیقی خود تأثیر گرفتهاند. موسیقی هر کشوری همچون آینهای است که موقعیت اجتماعی، تغییر و افول جامعه، هنرهای زیبا، احساسات و اخلاقیات مردم و ملّتها را بهخوبی نمایش میدهد.
برخی موسیقی را فقط پیانو و ویولن میدانند و زمانی که نام موسیقیدان به میان میآید فقط مودزارت را بهخاطر میآورند. ما به عنوان ایرانی با وجود چنین تاریخی در موسیقی باید در مورد موسیقی سنتی و دستگاههای موسیقی ایرانی اطلاعات خوب و کافی داشته باشیم. در زمینه موسیقی و آواز سنتی اصیل ایرانی اطلاعات گسترده و خوبی در دسترس است. در این مقاله قصد داریم تا با آوازهای سنتی و اصیل ایرانی بهخوبی آشنا شوید. پس تا انتها با ما همراه باشید.
تاریخچه موسیقی ایران
آثار موسیقی که از دانشمندان به نام ایرانی مانند ابوعلی سینا، فارابی، قطبالدین شیرازی و عبدالقاهر مراغهای بهجامانده نشاندهنده این است که موسیقی ایرانی تا اواسط قرن پانزدهم بیشتر جنبه علمی داشته است اما بعد از این دوره و با توجه به شرایط ویژهای که در ایران از لحاظ اجتماعی و مذهبی به وجود آمد، دیگر توجه زیادی به موسیقی نشد. در این فاصله اثر چشمگیری در موسیقی و آواز سنتی از کسی دیده نشد و هنرمندان نا امید شده بودند.
اولین آموزشگاه موسیقی آواز سنتی مربوط به دوران امیرکبیر می شود. بعد از تأسیس دارالفنون توسط صدراعظم امیرکبیر و به خدمت گرفتن مدرسان اروپایی و مربیان موسیقی، موسیقی ایرانی دوباره جانی تازه گرفت و شکل تئوریک و علمی جدیتری یافت. در این زمان انتشارات دارالفنون اقدام به برگزاری کلاسهای تئوری موسیقی کرد که در آن کلاسها اساتید اروپایی به دو زبان فرانسه و فارسی موسیقی را تدریس میکردند.
دوره بعدی موسیقی ایرانی را میتوان دوران مدرن در نظر گرفت. در دوران سلطنت پهلوی، بنیادهای فرهنگ غربی وارد موسیقی ایرانی شد و شکلهای جدیدی از موسیقی را در ایران به وجود آوردند. با متولد شدن این سبک از موسیقی فاصله بین مردم و موسیقی سنتی و اصیل ایرانی اندکی افزایش یافت. این روند رفته، رفته باعث شد که در دهه ۱۹۶۰ میلادی، شاهد این موضوع باشیم که مردم موسیقی سنتی ایرانی را تا حد زیادی فراموش کردند.
طبق روایت موسیقیدانان، در دوران پهلوی رضا شاه موسیقی ملّی ایران را به موسیقی اروپایی ترجیح میداد و بر این باور بود که موسیقی اروپایی برای پیشرفت کشور گزینه بهتری است. رضا شاه سیستمهای موسیقی را دچار تغییر و تحول کرد. همین امر باعث شد که در دوران حکومت او، موسیقیهای نظامی بسیاری ساخته شود.

آواز سنتی ایرانی
اگر بخواهیم به ارزشمندترین آثار موسیقی هر کشوری نگاه کنیم باید به سراغ، ملودیها و آوازهایی برویم که در بخشهای مختلف کشور، بهویژه در روستاهای دورافتاده و توسط مردم محلی اجرا میشود. این نوع موسیقی به دلیل این که بر تفکرات مردم شهری کمتر اثر میگذارد، طبیعیتر بوده و بیشتر به موسیقی اصیل و قدیمی ایرانی نزدیک است. در واقع آواز معیاری است برای آشنایی با نظام فکری، فرهنگ و تمدن یک کشور.
در ایران تنوع بسیار زیادی از نظر وجود اقوام مختلف داریم همین موضوع سبب میشود که آواز سنتی را به شکلهای مختلف در میان مردم هر منطقه بتوان دید. در این نوع موسیقی میتوانید انواع مختلف گفتار و مثالهای ملودی را بهوضوح ببینید.
به عنوان مثال، موسیقی مردم آذربایجان، گیلان، خراسان، بختیاری، کردستان، شیراز و بلوچستان نهتنها از لحاظ ملودی بلکه از نظر لهجه نیز بسیار متفاوت هستند. در آوازهای محلی ایران دیدگاههای موسیقیایی مختلف را میتوانید بهوضوح ببینید.
در آموزشگاه موسیقی آواز سنتی، آواز از چندین گوشه مختلف تشکیل میشود. آوازهای موسیقی ایرانی زیرمجموعه دستگاه هستند. تعداد گوشههای هر آواز نسبت به دستگاه کمتر است.

بیان واژه آواز به این معنی نیست که باید به صورت آواز گونه اجرا شوند. لفظ آواز مانند یک پیشوند است که برای هر یک از زیرمجموعههای دستگاههای شور و همایون می آید. بنابراین، میتوانیم آواز سنتی را زیر مجموعهای از دستگاه دانست یا حتی آن را دستگاه ثانویه نامید. بهعنوانمثال، آواز دشتی را میتوانیم قسمتی از دستگاه شور بدانیم.
در سالهای اخیر، موسیقی سنتی ایرانی، همچون تمام دورههای تاریخ، به نقش معنوی خود ادامه میدهد و بر خلاف موسیقی فولکلوریک و عامهپسند، بیشتر به طبقه روشنفکر و برجسته جامعه تعلق دارد.
هفت آواز موسیقی
بیات کرد (کرد بیات): آثاری که در این آواز سنتی سروده شده است، به قدری محدود بوده که هرگز تاکنون آلبوم کاملی از بیات کرد ساخته نشده است. این آواز زیرمجموعه دستگاه شور بهحساب میآید.
بیات اصفهان: آواز گوشههای غمگینی دارد اما غم و حزن و اندوه آواز دشتی فرق دارد.
دشتی: دشتی همیشه پای ثابت عزاداریها از گذشته تا به امروز بوده و هست.
بیات ترک: این آواز یکی از زیرمجموعههای دستگاه شور است.
افشاری: این آواز هم یکی از زیرمجموعههای دستگاه شور است.
شوشتری: با اینکه این آواز تم غمگینی دارد اما تعداد کمی آهنگ شاد نیز در آن خوانده شده.
ابوعطا: این آواز حال و هوای غمگینی دارد و یکی دیگر از زیر مجموعههای دستگاه شور بهحساب میآید.
دستگاه ها و آموزشگاه موسیقی آواز سنتی
دستگاههای موسیقی
در آموزشگاه موسیقی آواز سنتی هرکدام از دستگاهها، توالی از پردههای مختلف یا نواهای کامل موسیقی سنتی ایرانی است که احساسات شنونده را برمیانگیزد. در اصل، دستگاه یک نوع ملودی است. نوازنده از این مولودی بهعنوان پایهای برای قطعه بداهه خود استفاده میکند. هر دستگاه شامل چند گوشه است.
تمامی موسیقیدانان، موسیقی و آواز سنتی را به هفت دستگاه تقسیم میکنند. البته برخی افراد موسیقی ایران را به ۱۲ دستگاه تقسیم میکنند. رایجترین دستهبندی که وجود دارد هفت دستگاه و پنج آواز است. هفت دستگاه ردیف موسیقی سنتی ایران عبارتاند از:
- دستگاه شور
- دستگاه سهگاه
- دستگاه چهارگاه
- دستگاه راست پنجگاه
- دستگاه همایون
- دستگاه ماهور
- دستگاه نوا
آموزشگاه موسیقی آواز سنتی
آموزشگاه رازان، از بهترین آموزشگاه موسیقی غرب تهران در حوزه آواز سنتی است. شما می توانید با بهره بردن از اساتید حرفه ای که در این آموزشگاه حضور دارند، به بهترین شکل خود را به یکی از بهترین افراد در این حوزه تبدیل کنید.
بسیاری از هنرجویان برای ثبت نام در آموزشگاه موسیقی آواز سنتی، نگران آن هستند که باید هزینه بسیار زیادی را بپردازند. در حالی که به هیچ وجه به این گونه نیست. شاید آموزشگاه موسیقی ارزان این فکر را به وجود آورد که کیفیت کاش پیدا می کند، اما در مورد این مجموعه کاملا اشتباه است.
سخن آخر
اگر از علاقه مندان به موسیقی و آواز سنتی هستید آموزشگاه موسیقی آواز سنتی رازان انتخاب مناسبی برایتان خواهد بود. زیرا با بهترین اساتید در این حوزه مشغول به فعالیت است.
موسیقی سنتی ایرانی شامل دستگاهها، نغمهها و آوازها است که از هزاران سال قبل از میلاد تا امروز در میان مردم رایج بوده است. در دوران ایران باستان موسیقی در بالاترین درجه قرار داشت زیرا آن زمان مردم اعتقاد داشتند موسیقی صدای خداوند است.